Volumen que reúne deliberadamente los sonidos desesperados de Shostakovich,Vasks y Schnittke para ofrecer un fresco de la creación de los músicos que deciden ser libres a toda costa. Se trata de una ejecución de la Stuttgart Chamber Orchestra dirigida por Dennis Russell Davies. Grabación lanzada en 1997 por el sello Ecm y que hoy es, prácticamente imposible encontrar. Para quienes conocen la lucha por la libertad de los músicos bajo el dominio de la burocracia Soviética, este volumen es una evocación dolorosa de la persecución vivida, de la represión presenciada, del autoritarismo omnipresente, vistos ahora en el espejo retrovisor.
1.- Chamber Symphony in C minor, Op. 110a (arranged by Barshai from the String Quartet No. 8 ) Composed by Dmitry Shostakovich
Performed by Rudolf Barshai, Stuttgart Chamber Orchestra
Conducted by Dennis Russell Davies
2.- Musica Dolorosa for string orchestra
Composed by Peteris Vasks Performed by Stuttgart Chamber Orchestra
Conducted by Dennis Russell Davies
3.- Trio Sonata, for chamber orchestra (arrangement of "Trio for violin, viola & cello")
Composed by Alfred Schnittke
Performed by Yuri Bashmet, Stuttgart Chamber Orchestra
Conducted by Dennis Russell Davies
Dolorosa-D.Russell Davies .
Una reconstrucción completa de lo que fue la colaboración entre dos genios que revolucionaron la musica y la danza, dando una significación distintiva al siglo XX. El Profesor Charles M. Joseph, estudia en 416 paginas uno de los capítulos menos documentados de la estética contemporánea. Edicion de Yale University Press (Mayo 1, 2002). Registro para descarga gratuita en PDF From Publishers Weekly: "The ballets they forged together stand as one of the most extraordinary collaborative triumphs of the twentieth century," writes Joseph (Stravinsky Inside Out), a professor of music at Skidmore College, of composer Igor Stravinsky and choreographer George Balanchine. Joseph takes a close look at the rapport of the two artists, creators of Apollo, Agon, Stravinsky Violin Concerto and other ballets in the early part of the century. According to Joseph, "no one balanced Stravinsky better than Balanchine," whom Stravinsky called "the perfect collaborator." While he explores the Stravinsky-Balanchine partnership from a musician's perspective (perhaps in the process slighting the contributions of choreographers and dancers), Joseph's detailed analyses of the music's form and structure in relationship to the dance is excellent. It is no mean feat that he is able to articulate precisely what it is about Balanchine's choreography that allows us, in Balanchine's words, to "see the music and hear the dance." Joseph's study may have benefited from a more balanced treatment of the ballets; admirers of Firebird or "Rubies" from Jewels will be sorely disappointed, and some may question the amount of space given to the little-known work The Flood. Overall, though, the book is a thoughtfully crafted tribute to the extraordinary working relationship of two geniuses of the modern era. A must for dance and music students, scholars and aficionados.
Stravinsky and Balanchine: A Journey of Invention..
Esta entrega reúne dos composiciones de Valentin Silvestrov: Metamusik, symphony for piano & orchestra realizada en 1992 y grabada hasta 2002 y Postludium for piano & orchestra compuesta en 1984. Ejecutan: la parte solista del piano Alexei Lubimov, y la Vienna Radio Symphony Orchestra dirigida por Dennis Russell Davies. Una grabación de ECM.
1.- Metamusik, symphony for piano & orchestra
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
Performed by Vienna Radio Symphony Orchestra
with Aleksei Lubimov (Piano)
Conducted by Dennis Russell Davies
2.- Postludium for piano & orchestra
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
Performed by Vienna Radio Symphony Orchestra
with Aleksei Lubimov (Piano)
Conducted by Dennis Russell Davies Silvestrov,
Metamusik-Postludium-Russell-D..
Registro para la descarga gratuita del Requiem for Larissa, de Valentin Silvestrov, con el Coro y la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania y dirección de Volodymyr Sirenko. Grabación de ECM
This imposing work contains some of the most powerful, even tortured music Silvestrov has ever written –Gramophone, July 2003
Valentin Silvestrov is acknowledged by his fellow composers as an artist of unique expressive power. Alfred Schnittke called him “the greatest composer of our generation”, a sentiment seconded by Arvo Pärt in the New Yorker some years ago: “Silvestrov is one of the greatest composers of our time.”
Nacido en Kiev en 1937, el ucraniano Valentin Silvestrov estudió en su ciudad natal y formó parte de la vanguardia que en la década de 1960 experimentó con el serialismo, la aleatoriedad y el teatro musical, a pesar de los lineamientos conservadores que ordenaba la autoridad. Su primera obra conocida en el extranjero fue la tercera sinfonía, estrenada por Maderna en Darmstadt en 1968, y otra partitura suya fue dirigida por Boulez en el Domaine Musical.
En la década siguiente, Silvestrov reevaluó el significado de su música, examinando la relación entre cultura e historia y la dimensión mágica y primitiva de la inspiración. El giro es notable y Silvestrov se convierte en uno de los primeros compositores de la ex Unión Soviética en dejar de lado las convenciones de la vanguardia y los experimentos teóricos, prefiriendo refugiarse en una suerte de post-romanticismo que evolucionó más tarde en lo que él mismo llamó estilo metafórico o metamúsica.
Valentin Silvestrov compuso el Requiem for Larissa entre 1997 y 1999, como un tributo a su esposa, la musicóloga Larissa Bondarenko, fallecida en 1996. Concebido para coro y orquesta, este Requiem emplea secciones de la misa de difuntos e incorpora un poema del ucraniano Taras Shevchenko. Parte de la música recoge obras anteriores del propio Silvestrov, obras que al parecer tenían un significado particular para su esposa y que son adaptadas al entorno coral e instrumental de la partitura.
Requiem for Larissa fue grabado en 2001 en Kiev por el Coro y la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania bajo la dirección de Volodymyr Sirenko. ( Nota de José Oplustil para Radio Beethoven)
Silvestrov, Requiem for Larissa
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Para quienes se interesan en la transición musical entre Gustav Mahler y Arnold Schoenberg este registro de las Cinco Piezas para Orquesta constituye uno de los eslabones mas significativos, no solo por el marcado acento Mahleriano de la composición, sino por la inigualable conducción de Pierre Boulez y la rendición alcanzada por la BBC Symphony Orchestra.
Este disco, prácticamente imposible de conseguir, es una joya, pues sintetiza la relación de trabajo que logro Boulez al frente de la BBC-SO (1971-1975).
1.- Serenade for baritone & septet, Op. 24
Composed by Arnold Schoenberg
with Marie-Therese Ghirardi, John Shirley-Quirk, Guy Arnaud, Pierre Strauch, Andre Saint-Clivier, Jacques Ghestem, Michel Arrignon, InterContemporain Ensemble [members of], Gerard Causse
Conducted by Pierre Boulez
2.- Pieces (5) for orchestra, Op. 16
Composed by Arnold Schoenberg
Performed by BBC Symphony Orchestra
Conducted by Pierre Boulez
3.- Ode to Napoleon Buonaparte, for narrator, piano & strings, Op. 41
Composed by Arnold Schoenberg
with Philippe Muller, Alain Neveux, Jacques Ghestem, InterContemporain Ensemble [members of], Gerard Causse, Sylvie Gazeau
Conducted by Pierre Boulez
Schoenberg Serenade/Five Pieces -Boulez.
La disquera Hollow Horn ha iniciado una edición de grabaciones de Bob Dylan que pretende alcanzar 7 entregas solo con registros no comerciales. Este primer volumen presenta las cintas de demostración (Publishing Demo ) realizadas en 1962 para Leeds Music y las de 1963 y 1964 hechas para Witmark and Sons. Nuestros lectores estarán de acuerdo en que Bob Dylan es el poeta popular de la Norteamérica de la segunda mitad del siglo XX. Aquí canta sus primeras composiciones, muchas de ellas totalmente ineditas, cuando estaba por cumplir 21 años. A new two-disc set from the Hollow Horn label that will form the first installment of a new seven volume series of releases. This release features all the available tracks that were recorded for publishing purposes for both Leeds Music and Witmark and Sons in the 1962-1964 period. This is the first time in many years that this material has been gathered together on one release and the usual high quality Hollow Horn fold out packaging makes it the definitive version!
Disc 1 (Leeds Music – January 1962):
1 Hard Times In New York Town
2 Poor Boy Blues
3 Ballad For A Friend
4 Rambling Gambling Willie
5 Man On The Street
6 Talkin’ Bear Mountain Picnic Massacre Blues
7 Standing On The Highway
(Witmark And Sons- July 1962 to March 1963)
8 Blowin’ In The Wind
9 Long Ago Far Away
10 A Hard Rain’s A-Gonna Fall
11 The Death Of Emmett Till
12 Let Me Die In My Footsteps
13 Ballad Of Hollis Brown
14 Quit Your Low Down Ways
15 Tomorrow Is A Long Time
16 Baby I’m In The Mood For You
17 Long Time Gone
18 Masters Of War
19 Farewell
20 Oxford Town
21 Don’t Think Twice It It’s Alright
22 Walkin’ Down The Line
Disc 2 (Witmark and Sons – April 1963 to June 1964)
1 I Shall Be Free
2 Bob Dylan’s Dream
3 Boots Of Spanish Leather
4 Bob Dylan’s Blues
5 Girl Of The North Country
6 Seven Curses
7 Hero Blues
8 Watcha Gonna Do?
9 Gypsy Lou
10 Ain’t Gonna Grieve
11 John Brown
12 When The Ship Comes In
13 The Times They Are A-Changin’
14 Paths Of Victory
15 Baby Let Me Follow You Down
16 Guess I’m Doin’ Fine
17 I’d hate To Be You On That Dreadful Day
18 All Over You
19 Bound To Lose Bound To Win
20 Talkin’ John Birch Paranoid Blues
21 Mr. Tambourine Man
22 Mama You Been On My Mind
23 I’ll Keep It With Me
Bob Dylan-Let My Poor Voice Be Heard-cd1
Bob Dylan-Let My Poor Voice Be Heard-cd2.
Leggiero Pesante es un disco de Valentin Silvestrov, lanzado al mercado Europeo con gran éxito en 2002 por el sello ECM , pero que se atoro en litigios legales para su distribución en el continente americano haciéndolo prácticamente imposible de encontrar.
Para quienes conocen y gustan de la obra de este compositor Ucraniano, este es un disco especialmente codiciado pues reúne piezas creadas entre 1974 y 2001, enmarcadas en el vasto --y plural-- arco en que Silvestrov coincide con Sofia Gubaidulina, Usvolskaya, Arvo Part, ,John Tavener y H.Gorecky.
En próximas entregas presentaremos el mítico volumen Requiem for Larissa que compusiera a la muerte de su amada esposa y, mas adelante, Metamusik, su álbum mas reciente.
1.- Sonata for cello & piano (1983)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
with Anja Lechner, Silke Avenhaus
2.- String Quartet No. 1 (1974)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
3.- Postludes (3) for various ensembles (1981-82)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
with Anja Lechner, Maacha Deubner, Silke Avenhaus, Simon Fordham
4.- Hymn 2001, for piano (2001)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
with Valentin Vasil'yevich Silvestrov (piano)
Silvestrov: Leggiero, pesante.
